Remise Bludenz

„Anfängerglück“ – die ersten 10 Jahre
10 Jahre sind nun seit Martin Weinzerl’s erstem Kabarett-Auftritt vergangen. Die damalige Nervosität hat er heute noch haargenau vor Augen. Seit dem ist viel passiert. Allerdings ist die Nervosität – wenn auch um einiges erträglicher – geblieben. Nach „#redamar“, „Geisterfahrer – bin i do falsch?“, „Göttin sei Dank!“ und „Eigento(u)r“ steht nun das fünfte Soloprogramm vor der Tür. Es wird eine Hommage an die letzten 10 Jahre. Die besten Nummern und witzigsten Gags, garniert mit neuen Teilen warten darauf, auf die Bühne zu kommen. „Anfängerglück“ wird das neue Programm heißen und bezieht sich damit auf das Glück, bereits 10 Jahre für euch auf der Bühne stehen zu dürfen.
Es wartet ein Martin Weinzerl in Bestform auf euch, der wie gewohnt zielsicher die Pointen durch den Abend peitscht. Freut euch auf „Xiberger Stand Up“ vom Feinsten, ab Herbst 2024 auf den Bühnen im Ländle und – so der Kabarettgott will – auch darüber hinaus.

Mittwoch 22.1. 2025, 19 Uhr
USA 2024, 140 min, engl. O.m.U.
Regie: Sean Baker
Darsteller:innen: Yuriy Borisov, Ross Brodar, Mikey Madison, Lindsey Normington, Karren Karagulian, Ivy Wolk, Mark Eydelshteyn, Vache Tovmasyan

Altersfreigabe: ab 16 (empfohlen ab 16)

Anora (Mikey Madison) ist Sexarbeiterin aus dem New Yorker Stadtbezirk Brooklyn und lernt eines Tages mit Ivan (Mark Eydelshteyn) den wohlhabenden Sohn eines russischen Oligarchen nicht nur kennen, sondern auch lieben. Die beiden heiraten schließlich gegen den Willen seiner Familie. Als seine Eltern jedoch unweigerlich davon erfahren, schicken sie den beiden Turteltäubchen ein ungewöhnliches Trio – bestehend aus einem Priester mit zwei Schlägern im Schlepptau – auf den Hals, das dafür sorgen soll, dass die Ehe annulliert wird. Schließlich schlagen Ivans Mutter und Vater persönlich in New York auf, um die Sache zu klären…

„Es ist ein Film, der unsere Herzen erobert hat, der uns lachen ließ, der uns unendlich hoffen ließ, der uns das Herz brach und dabei nie die Wahrheit aus den Augen verlor.“ (Greta Gerwig, Jury-Präsidentin beim Filmfestival von Cannes)

„Der US-Indie-Regisseur Sean Baker (…)  demonstriert mi ‚Anora‘ erneut sein Talent zur ungeschminkten (und unverschämten) Milieuschilderung.“ (Profil)

„‚Anora‘ ist ein unglaublich energiegeladenes und gnadenlos unterhaltsames Cinderella-Update für Erwachsene, bei dem die ganze Tragik des Geschehens erst nach atemlosen 130 Minuten in der allerletzten, plötzlich ganz ruhigen Szene des Films einschlägt wie ein Baseballschläger.“ (filmstarts.de)

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=PLhZ8tyVMSc
Verleih: Universal Pictures

Grande Finale der österreichisch-argentinischen Tango Tanz Trilogy

Drei Tänzerinnen begeben sich in den Dialog mit Bandoneon, Cello und Klavier und den Projektionen des eigenen Körpers. Zwischen Anspannung und Entladung, Konfrontation und Begegnung, Humor und Revolte bricht In The Bodies die Traditionen des Tangos auf und stellt gängige Parameter weiblicher Schönheit infrage. Und eröffnet damit den Raum für klischeefreie Poesie und neue Perspektiven.

Ein Befreiungsakt in der Sprache zeitgenössischer Bewegungskunst und eine Einladung an alle, in die Intimität des weiblichen Tango-Universums zu spähen.

Idee und Choreografie: Claudia Grava, Veronica Litvak, Liliana Tasso
Tanz: Claudia Grava, Carla Marano, Liliana Tasso
Musik: Yenisey Rodriguez: Cello / Daniel Vacs: Bandoneon, Klavier, Sound und Musik Komposition
Technik und Video: Sara Mistura
Assistenz: Deborah Elliot-Urbain
Produktionsleitung: Claudia Grava
otrosamores.com, IG @intango_tanz

Mittwoch 5.2. 2025, 19 Uhr
Spanien / USA 2024, 107 min, engl. O.m.U.
Regie: Pedro Almodóvar
Darsteller:innen: Julianne Moore, Tilda Swinton, John Turturro, Alessandro Nivola, Juan Diego Botto

Altersfreigabe: ohne Angabe (empfohlen ab 16)

Ingrid (Julianne Moore), eine Freundin von Marthas (Tilda Swinton) Mutter, wird Zeugin des Schmerzes und der Verbitterung der beiden. Martha ist Kriegsberichterstatterin, Ingrid ist Autorin von Romanen. Beide beschäftigt so auf unterschiedliche Arten und Weisen die grenzenlose Grausamkeit von Kriegen und wie diese Realität in den unterschiedlichen Darreichungsformen der beiden Frauen abgebildet werden kann. In einem Haus inmitten eines Naturschutzgebietes in Neuengland treffen sich die beiden Freundinnen nach etlichen Jahren wieder und erleben schließlich eine Situation, die sowohl extrem als auch überraschend zärtlich ist.

„‚The Room Next Door‘ ist erhebend, angetrieben von der brühheißen Menschlichkeit von Swintons Performance.“ (Variety)

„Eine herrliche, zerbrechliche Geschichte über Leben und Tod.“ (The Guardian)

„Wenn es möglich ist, einen fröhlichen Film über den Tod zu machen, dann hat Almodóvar das gerade geschafft.“ (Time)

„Feinere Filme sind schwer zu finden.“ (Frankfurter Rundschau)

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=lcp__Vek4gQ
Verleih: Warner Bros.

Mittwoch 19.2. 2025, 19 Uhr
USA 2024, 99 min, engl. O.m.U.
Regie: Josh Margolin
Darsteller:innen: June Squibb, Fred Hechinger, Clark Gregg, Parker Posey, Richard Roundtree

Altersfreigabe: ab 12 (empfohlen ab 14)

Als Internetbetrüger die allein lebende Rentnerin Thelma (June Squibb) ausnehmen und um ihr ganzes Geld erleichtern, will die 93 Jahre alte Frau vor Scham im Boden versinken. Denn eigentlich hat sie bisher mit Nachdruck daran festgehalten, ihr Leben nach wie vor ziemlich gut allein bestreiten zu können. Vor allem bei ihrer Tochter Gail (Parker Posey) und deren Mann Alan (Clark Gregg) stieß sie dabei aber zuletzt nur noch selten auf Zustimmung. Was werden die beiden also zu ihrem Unglück sagen? So weit will sie es erst gar nicht kommen lassen. Bei der Zeitungslektüre, bei der sie von Tom Cruise liest und wie ihm der Zahn der Zeit nichts anhaben kann und er weiterhin ein Actionstar ist, kommt sie auf wagemutige Ideen. Denn was der kann, kann sie doch schon lange. Mit der Unterstützung ihres alten Bekannten Ben (Richard Roundtree) und dessen Scooter macht sie sich auf, ihr Geld zurückzuholen und die Betrüger zur Strecke zu bringen.

„Komödie, Alters-Drama und ein klein bisschen Thriller – die Mischung funktioniert und unterhält bestens.“ (NDR)

„Die eventuell langsamste Action-Komödie aller Zeiten – und nebenbei eine augenzwinkernde Hommage an die ‚Mission Impossible‘-Filme“ (filmstarts.de)

„Ein Juwel von einem Film, der universellen Anklang finden dürfte.“ (Sidney Film Festival Review – theaureview.com)

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=B0NlEIXbjcw
Verleih: Universal Pictures

Alles schwingt

Blubbern, plätschern, ploppen! Die Wasserwelt erwacht zum Leben, und es sprudeln die Töne aus den Tiefen des Ozeans. Singende Fische trällern ihre Lieder, quakende Frösche hüpfen von Seerosenblatt zu Seerosenblatt, und Muscheln blubbern fröhlich vor sich hin. Das Trio Pfiffikus taucht ein in die bunte Unterwasserwelt – ein Fest der Farben und Klänge, das die ganze Familie zum Mitmachen und Mitfühlen einlädt. Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das Trio Pfiffikus hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Alles schwingt

Blubbern, plätschern, ploppen! Die Wasserwelt erwacht zum Leben, und es sprudeln die Töne aus den Tiefen des Ozeans. Singende Fische trällern ihre Lieder, quakende Frösche hüpfen von Seerosenblatt zu Seerosenblatt, und Muscheln blubbern fröhlich vor sich hin. Das Trio Pfiffikus taucht ein in die bunte Unterwasserwelt – ein Fest der Farben und Klänge, das die ganze Familie zum Mitmachen und Mitfühlen einlädt. Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das Trio Pfiffikus hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Mittwoch 5.3. 2025, 19 Uhr
Deutschland 2024, 125 min, deutsche Originalfassung
Regie: Andreas Dresen
Darsteller:innen: Liv Lisa Fries, Johannes Hegemann, Lisa Wagner, Alexander Scheer

Altersfreigabe: noch offen (empfohlen ab 14)

Darsteller:innen: Liv Lisa Fries, Johannes Hegemann, Lisa Wagner, Alexander Scheer

Berlin 1942. Hilde ist verliebt. In Hans. In ihrer Leidenschaft vergessen die beiden oft Krieg und Gefahr. Dann sind sie nur zwei junge Menschen am Beginn ihres Lebens. Hilde bewundert den Mut ihres Liebsten. Er bewegt sich in Widerstandskreisen. Sie selbst ist eher ängstlich, beteiligt sich aber immer beherzter an den Aktionen einer Gruppe, die man später die „Rote Kapelle“ nennen wird. Es ist der schönste Sommer ihres Lebens. Als er sich neigt, werden alle verhaftet. Und Hilde ist im achten Monat schwanger. Im Gefängnis bringt sie ihren Sohn zur Welt und entwickelt eine Kraft, die ihr niemand zugetraut hätte.

„Dank seines bemerkenswert unaufgeregten Tons und einer herausragenden Liv Lisa Fries in der Hauptrolle entwickelt sich ein berührendes, bemerkenswertes Drama über Menschen, die einfach nur das Richtige tun.“ (programmkino.de)

„Ein berührender Film über eine Frau im Widerstand und die Kraft der Liebe.“ (filmstarts.de)

„Dieser Film schickt seine Zuschauer nicht ins Museum. Er erzählt, wie aus Naivität Mut wird, aus Anstand Widerstand.“ (ARD Titel Thesen Temperament)

„Dresen beweist erneut, dass er nicht das große Drama braucht, sondern mit kleinen Momenten eine emotionale Tiefe erzeugen kann. Er bleibt nah an den Menschen, er erzählt kein pathetisches Heldenepos, sondern konzentriert sich mehr auf die junge Liebe als auf politische Parolen.“ (cineman.ch)

Ausführliche Rezension unter: https://www.film-netz.com/post/74-berlinale-liebe-in-zeiten-des-terrors

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=oYzg0DfI7xw
Verleih: Filmladen Verleih

Mittwoch 19.3. 2025, 19 Uhr
Deutschland / Spanien / Großbritannien 2024, 117 min, engl. O.m.U.
Regie: Nora Fingscheidt
Darsteller:innen: Saoirse Ronan, Stephen Dillane, Paapa Essiedu, Lauren Lyle, Saskia Reeves

Altersfreigabe: ab 12 (empfohlen ab 14)

Darsteller:innen: Liv Lisa Fries, Johannes Hegemann, Lisa Wagner, Alexander Scheer

Rona, frisch aus der Reha entlassen, kehrt auf die Orkneyinseln zurück, ein wilder und schöner Ort direkt vor der schottischen Küste. Nach mehr als einem Jahrzehnt des Lebens am Rande des Abgrunds in London, wo sie Liebe fand und verlor, versucht Rona – jetzt 30 –, ihre schwierige Vergangenheit zu verarbeiten. Während sie sich wieder mit der dramatischen Landschaft verbindet, in der sie aufgewachsen ist, vermischen sich Erinnerungen an ihre traumatische Kindheit mit neueren herausfordernden Ereignissen, die sie auf den Weg der Genesung gebracht haben.

„Ein bewegender, herausfordernder Film über das Ringen mit Abhängigkeit. (filmdienst.de)

„Eine drastische, aber gleichzeitig unglaublich zärtliche Regiearbeit.“ (cineman.ch)

„Das Alkoholiker-Drama mit einer beeindruckenden Saoirse Ronan baut auf die Wandlungsfähigkeit der Hauptdarstellerin und die landschaftliche Schönheit der schottischen Highlands – eine non-lineare Erzählung, der ein faszinierender Zauber innewohnt.“ (outnow.ch)

Trailer:  https://www.youtube.com/watch?v=pFv-v_wFsK8
Verleih: Constantin Film

Rosa plant ihren runden Geburtstag! Eine körige Fleischsuppe muss auf den Tisch, aber was tun mit all den Vegetariern in der Familie? Wohin Onkel Sepp mit seiner nassen Aussprache setzen, wem die ordinäre Elma zumuten, oder gar die aufdringliche Thermomixtante Wilma? Und wer hat Lust, den ganzen Abend auf Ernas Handy Bilder ihrer Enkelkinder zu bestaunen? Fragen über Fragen. Da sind ihre drei Suppenkasper auch keine rechte Hilfe. Obwohl die sogar schon ein Geschenk für sie haben, wo sie beim Preisjassen einen Rollator gewonnen haben. Aber was tun damit, wenn die Oma noch fit wie ein Turnschuh ist? Eine bunte, mit Lachsalven gewürzte Fleischsuppe, schrägen Vögeln und mitreißender Musik, erwartet das Publikum! Ein Vergnügen!

Von und mit Gabi Fleisch und den Musikern Kurt Lipburger, Stefan Bär und Simon Gmeiner
Text: Gabi Fleisch
Regie: Maria Neuschmid

Alles singt

Es wird dunkel, und die Reise beginnt. Pfiffikus will einfach nicht schlafen und nimmt euch mit auf eine wunderbare Reise durch ferne Länder. Gute-Nacht-Melodien aus aller Welt wiegen die Gedanken in den Schlaf – von sanften Wiegenliedern bis zu den beruhigenden Klängen der fernen Kulturen. Vielleicht bringt die Reise Pfiffikus sogar zum Träumen?

Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das Trio Pfiffikus hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Alles singt

Es wird dunkel, und die Reise beginnt. Pfiffikus will einfach nicht schlafen und nimmt euch mit auf eine wunderbare Reise durch ferne Länder. Gute-Nacht-Melodien aus aller Welt wiegen die Gedanken in den Schlaf – von sanften Wiegenliedern bis zu den beruhigenden Klängen der fernen Kulturen. Vielleicht bringt die Reise Pfiffikus sogar zum Träumen?

Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das Trio Pfiffikus hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Zwölf Jahre sind eine ziemlich lange Zeit, aber dann auch wieder nicht, wenn man bedenkt, dass Kinder geboren werden, Erwachsene gehen müssen, Pandemien und Kriege ausbrechen, Karrieren verfolgt werden – und Liedermachen kompliziert sein kann. Zwölf Jahre lang hat es jedenfalls gedauert, bis Tobias Poetzelsberger ein neues Album vorlegt. Kalendarisch lang, gefühlt kurz. Hallo, Leben! 

Dieses Leben ist es nun auch, das auf „Prudence“ verhandelt wird, dem neuen Werk des gebürtigen Oberösterreichers. Es ist eine Sammlung von Songs, die in diesen zwölf Jahren entstanden sind. Und sie markieren eine Wandlung: Einerseits weg vom früheren Bandnamen „The More Or The Less“, andererseits hin zu einer breiteren musikalischen Farbpalette. Natürlich, wir reden hier grundsätzlich immer noch über Folkpop, der an Glen Hansard genauso erinnern kann wie an Fleetwood Mac, Death Cab for Cutie oder Gregory Alan Isakov. Aber verglichen mit den Vorgänger-Alben „We, the people“ (2009) und „Keep Calm“ (2012) hören wir mehr Schlagzeug, mehr Drive, mehr Schattierungen im Arrangement, vieles klingt offener und größer. Der Lagerfeuer-Gitarrist von einst ist erwachsen geworden. Mehr ist mehr, manchmal zumindest. 

Denn, das lässt sich sagen: Hier sind einige der stärksten Songs versammelt, die wir von Poetzelsberger kennen: Die Single „Carry you“, die knallt und treibt und gleichzeitig eine liebevolle Auseinandersetzung mit dem Vater-Sein ist. Oder „Play it cool“, diese Perle mit dem feinen Bossa-Nova-Feeling, die in ihrer Leichtigkeit ein ernstes Thema bespricht, nämlich den Umgang mit dem eigenen Scheitern. Thematisch daran angelehnt, mit einem weltumspannenden Refrain ausgestattet: „Old mans heart“. Dann „Fool on the hill“, der Song, der eine Auseinandersetzung mit selbsternannten Experten ist und sich vom zarten Duett zu einem Stück voller Fahrt und Feeling entwickelt. Und ja, es wird nicht ganz unabsichtlich sein, dass der Beatles-Fan Tobias Poetzelsberger sowohl Song- als auch Albumtitel an die Fab Four anlehnt. That’s where it all comes from in the end. 

Doch „Prudence“ meint auch mehr. Poetzelsberger will es mit „Umsicht“ übersetzt wissen, denn: „Das fehlt der Welt ganz wesentlich gerade. Ein Aufeinander-Schauen, mehr Offenheit oder auch Nachsicht mit anderen zu pflegen. Und zusätzlich ein umsichtiger Vorgang mit der eigenen Seele und Verfasstheit. Weil wer älter wird, trägt auch mehr mit sich herum.“ Womöglich eine Einstellung, die sich ein Stück weit aus Poetzelsbergers Brotberuf als Fernsehmacher speist, weil schlechte Nachrichten zu überbringen ist auch nicht immer fein. 

Aber hören wir lieber Good News: Dieses Album ist hervorragend produziert, Mastermind Niklas Apfel (auch bekannt von OEHL) hat wieder einmal ganze Arbeit geleistet. Warm, klar, differenziert klingen diese neun Songs. Oder, wie Tobias Poetzelsberger einmal als Bandmotto ausgegeben hat: „It’s music to make your heart shine“.

Alles klingt

Kikeriki, brüllende Löwen, stampfende Elefanten und flinke Äffchen! Der Zoo erwacht zu den wildesten Klängen. Das Trio Pfiffikus macht einen tierischen Besuch und tanzt mit dem Schwan, hört die Märchen von Peter und dem Wolf und besucht den geheimen Dschungel. Ein Konzert, das mit jedem Tier ein neues Abenteuer und eine neue Melodie mitbringt – und für alle gibt es einen Platz zum Mitsingen, Mitklatschen und Mittanzen!

Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das Trio Pfiffikus hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Alles klingt

Kikeriki, brüllende Löwen, stampfende Elefanten und flinke Äffchen! Der Zoo erwacht zu den wildesten Klängen. Das Trio Pfiffikus macht einen tierischen Besuch und tanzt mit dem Schwan, hört die Märchen von Peter und dem Wolf und besucht den geheimen Dschungel. Ein Konzert, das mit jedem Tier ein neues Abenteuer und eine neue Melodie mitbringt – und für alle gibt es einen Platz zum Mitsingen, Mitklatschen und Mittanzen!

Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das Trio Pfiffikus hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Alles tanzt

Wenn der Winter kommt, wird die Welt zu einem gigantischen Tanzparkett! Der Schnee knirscht unter den Füßen, und die Töne der Musik verschmelzen mit den leisen Spuren im Schnee. Pfiffikus und seine Freunde tanzen mit Walzer, Polka und CanCan durch die Winterwunderwelt! Ein Fest der fröhlichen Bewegung, das alle zum Mitschwingen und Mitmachen einlädt. Vielleicht baut ihr danach zusammen einen Schneemann?
Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das Trio Pfiffikus hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Alles tanzt

Wenn der Winter kommt, wird die Welt zu einem gigantischen Tanzparkett! Der Schnee knirscht unter den Füßen, und die Töne der Musik verschmelzen mit den leisen Spuren im Schnee. Pfiffikus und seine Freunde tanzen mit Walzer, Polka und CanCan durch die Winterwunderwelt! Ein Fest der fröhlichen Bewegung, das alle zum Mitschwingen und Mitmachen einlädt. Vielleicht baut ihr danach zusammen einen Schneemann?
Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das Trio Pfiffikus hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz