Remise Bludenz

Das Weihnachtskonzert der Musikschule in der Remise ist ein jährlicher Fixpunkt im Veranstaltungskalender. Neben den Darbietungen der SchülerInnen der Musikschule gibt immer das gemeinsame Singen von bekannten Weihnachtsliedern der Veranstaltung eine besondere Note.

Seit 34 Jahren zaubern 4 Saxophoneure den Glanz in die Erwachsenen- und Kinderaugen, lenken die einen ab vom Weihnachtstrubel, und spielen für die anderen die alten Lieder in neuem Gewande. Es gibt unzählige Weihnachtslieder auf der ganzen Welt, nach bereits 4 Weihnachts-CDs sind natürlich die Bekanntesten alle schon auf unseren Aufnahmen, aber es gelang auch, noch weniger bekannte, aber dafür nicht weniger stimmungsvolle Schätze zu heben.

Saxofour (Florian Bramböck, Klaus Dickbauer, Christian Maurer und Wolfgang Puschnig) begeht sein 34-jähriges Bandjubiläum und lädt zu gar weihnachtlicher Stimmung ein. Es ist es schon Tradition, im Zuge einer Dezember-Tournee österreichische, amerikanische und europäische Weihnachtslieder dem adventlich eingestimmten Publikum näher zu bringen und zwar in gewohnter „saxofourischer“ Manier: mit Groove, Originalität, Geist und Virtuosität, bei der auch der Humor nicht zu kurz kommt.

Besetzung
Florian Bramböck
Klaus Dickbauer
Christian Maurer
Wolfgang Puschnig 

Vorgezogene Weihnachten für Gunar und seine Fans. Er gastiert mit seinen „all stars“ am 15. und 16. Dezember 2025 in Bludenz in der Remise. Mit dabei sind Mel Gaynor an den Drums (Simple minds, Tina Turner, Elton John, Robert Palmer,..), Keyboarder Lyndon J Connah (Wham, George Michael, Take that, Level 42,..), Bassist Vinzenz Benjamin (Holly Johnson, Go West, Cutting Crew, Nik Kershaw,..) und die Sänger Kristina Ratz und Mike Lebar (Common ground, Simple notes).

Foto © Bruno Franzoi

Vorgezogene Weihnachten für Gunar und seine Fans. Er gastiert mit seinen „all stars“ am 15. und 16. Dezember 2025 in Bludenz in der Remise. Mit dabei sind Mel Gaynor an den Drums (Simple minds, Tina Turner, Elton John, Robert Palmer,..), Keyboarder Lyndon J Connah (Wham, George Michael, Take that, Level 42,..), Bassist Vinzenz Benjamin (Holly Johnson, Go West, Cutting Crew, Nik Kershaw,..) und die Sänger Kristina Ratz und Mike Lebar (Common ground, Simple notes).

Foto © Bruno Franzoi

Mittwoch 17.12. 2025, 19 Uhr
Italien 2024, 113 min, ital. O.m.U.
Regie: Riccardo Milani
Darsteller:innen: Antonio Albanese, Virginia Raffaele, Alessandra Barbonetti, Franca Di Cicco

Der Grundschullehrer Michele Cortese will ein völlig neues Leben beginnen. Nachdem er 40 Jahre lang im römischen Großstadtdschungel unterrichtet hat, bittet er um seine Versetzung in ein idyllisches Dorf in den Abruzzen, um die letzten 7 Schulkinder einer kleinen Dorfschule zu unterrichten. Es fällt ihm schwer sich an den Schnee und die eisige Kälte zu gewöhnen und seine römischen Gewohnheiten abzulegen. In der engagierten Agnese findet er eine verständnisvolle Kollegin. Mit ihrer Hilfe und dank der temperamentvollen Kinder schafft es Michele allmählich, sich in den Bergen einzugewöhnen. Alles scheint sich zum Guten zu wenden, als eine unangenehme Nachricht eintrifft: Die Schule hat die vorgeschriebene Schülerzahl für das nächste Jahr nicht erreicht und soll für immer geschlossen werden. Ein Schicksal, das viele ländliche Gemeinden teilen. Es beginnt ein Wettlauf gegen die Zeit, um die Schule und damit auch die Zukunft des Dorfes zu retten. Da bringen die aktuellen TV-Nachrichten Michele auf eine clevere Idee…

Mit 1,1 Millionen Kinozuschauern der erfolgreichste italienische Film des Jahres 2024.
„Die warmherzige Komödie überzeugt mit liebenswerten Figuren sowie reichlich Sinn für Situationskomik.“ (programmkino.de)
„Der Komödienhit aus Italien von Regisseur Riccardo Milani begeistert mit witzigen Dialogen, schönen Bergpanoramen und einer herzerwärmenden Botschaft: Es ist alles möglich, wenn man ein gemeinsames Ziel vor Augen hat.“ (daskino.at)

Ausführliche Rezension unter: https://www.film-netz.com/post/willkommen-in-den-bergen-schulfilm-riccarod-milani-filmrezension Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=FfqOl_yccW0
Verleih: Filmladen Filmverleih

Auf Tour mit neuem Album und neuem Sound!

Yasmo & die Klangkantine sind zurück – mit frischen Tracks, neuem Sound und der mitreißenden Energie, die sie zu einer der besten Live-Bands des Landes gemacht hat! Nach gefeierten Konzerten und ausverkauften Shows melden sich die wortgewaltige Rapperin und ihre Big Band mit einem neuen Album im Gepäck zurück auf die Bühnen. Musikalisch gehen sie noch einen Schritt weiter: Der unverkennbare Mix aus Rap, Jazz und großer Bläser-Power klingt noch facettenreicher, noch mutiger – und trifft wie immer direkt ins Herz und auf die Zwölf.

Wer Yasmo & die Klangkantine schon einmal live erlebt hat, weiß: Hier trifft messerscharfe Lyrik auf mitreißende Arrangements, explosive Spielfreude auf Haltung. Und wer sie noch nicht gesehen hat – sollte das jetzt dringend nachholen!

Neues Album. Neuer Sound. Gleiche Wucht.

Yasmo & die Klangkantine live – besser, lauter und dringlicher denn je.

Mittwoch 7.1. 2025, 19 Uhr
Italien 2024, 80 min, ital. OmU.
Regie: Paolo Cognetti
Dokumentarfilm

„Fiore mio“ lädt den Zuschauer zu einer meditativen Reise durch atemberaubende alpine Landschaften ein. In Begleitung seines unzertrennlichen Hundes Laki kehrt der Schriftsteller Paolo Cognetti an den Schauplatz von „Acht Berge“ zurück, um einen Dokumentarfilm zu drehen, der eine Liebeserklärung an „seinen“ Monte Rosa ist, und um Menschen zu treffen, die in den Bergen nicht nur eine Heimat, sondern auch einen wahren „Ort der Gefühle“ gefunden haben.
Im Sommer 2022, als Italien unter einer Dürre leidet, wird Cognetti zum ersten Mal Zeuge des Versiegens der Quelle in der Nähe seines Hauses in Estoul, einem kleinen Dorf am Fuße des Monte Rosa. Dies ist der Anstoß für eine Reise durch die Berge, die ihm lieb und teuer sind, und erzählt eine kollektive und doch intime und zutiefst menschliche Geschichte über Landschaften, die dazu bestimmt sind, zu verschwinden oder sich für immer zu verändern.

„Ein faszinierender Spaziergang durch die Berge“ (Cineuropa)
„Eine Ode an die Natur“ (Locarno Film Festival Verdict)
„Eine Art öffentliches Tagebuch, das Ökologie, existenzielle Überlegungen, und anthropologische Untersuchungen miteinander verbindet. Anregend und tiefgründig.“ (Corriere della Sera)
„Ein poetischer Dokumentarfilm über Natur und Menschen mit großartigen Bildern …einbeglückendes Erlebnis.“(film-netz.com)Z“Der Film enthält alle Dinge, die dringend sind“ (Rolling Stone Italia)

Ausführliche Rezension unter: https://www.film-netz.com/post/fiore-mio-filmrezension-paolo-cognetti-dokumentarfilm-monte-rosa

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=6-ro07ErD1Y
Verleih: Polyfilm Verleih

Das Freie Theater Kopernikus lässt mit dem musikalischen Theaterstück „Engel der Dämmerung“ von Torsten Fischer und Herbert Schäfer die großartige Marlene Dietrich wieder lebendig werden, indem sie selbst über ihr Leben reflektiert. Marlene hasste die Nazis und kehrte Hitler den Rücken zu, indem sie die amerikanische Staatsbürgerschaft annahm und im 2. Weltkrieg deren Truppen unterstützte. Sie sang in Israel das hebräische Lied „Shir Hatan“ und äußerte sich klar zum Thema Holocaust: „Wir wussten genau, was mit den Juden passierte!“

Die Akteure dabei sind zum einen die beeindruckende Jazzsängerin Susanna Ackermann-Malin, die die Rolle der Marlene Dietrich übernehmen und ihre Lieder singen wird. Karl Müller wird unterdessen alle männlichen Rollen darstellen. Zudem werden vier Musiker auf der Bühne die Songs und das Stück begleiten. Musikalischer Leiter ist Marco Schädler aus Liechtenstein, der bereits viele musikalische Produktionen arrangiert und begleitet hat.

Facts
Marlene Dietrich: Susanna Ackermann
weitere Rollen: Karl Müller
Musikalische Leitung: Marco Schädler
Musik: Marco Schädler (Klavier), Bernhard Klas (Klarinette/Saxofon), Martin Egert (Kontrabass), Mario Söldi (Schlagzeug)
Technikkonzept: David Rauch
Regie: Barbara und Karl Müller

Mittwoch 21.1. 2026, 19 Uhr
Norwegen 2025, 133 min, norweg.-engl. O.m.U.
Regie: Joachim Trier
Darsteller:innen: Renate Reinsve, Inga Ibsdotter Lilleaas, Stellan Skarsgård, Elle Fanning, Cory Michael Smith

Nach dem Tod ihrer Mutter stehen die Schwestern Nora (Renate Reinsve) und Agnes Borg (Inga Ibsdotter Lilleaas) vor der Herausforderung, sich mit ihrem entfremdeten Vater Gustav (Stellan Skarsgård) auseinanderzusetzen – einem einst gefeierten, inzwischen weitgehend in Vergessenheit geratenen Regisseur. Nora hat ihre Karriere als Theaterschauspielerin kompromisslos verfolgt, während Agnes ein ruhigeres Leben mit Familie und festem Beruf gewählt hat. Gustav hat ein neues Drehbuch verfasst und bietet seiner Tochter Nora die Hauptrolle an. Doch sie lehnt das Angebot entschlossen ab. Auf einer Retrospektive seiner Filme in Frankreich trifft Gustav auf die erfolgreiche Hollywood-Schauspielerin Rachel Kemp (Elle Fanning), der er schließlich die ursprünglich für Nora vorgesehene Rolle überträgt…

„Großes Gefühlskino, das nie kitschig wird.“ (netzwelt.de)
„Eine bewegende Geschichte. Renate Reinsve und Stellan Skarsgard verleihen der Geschichte eine unglaubliche Zärtlichkeit.“ (Screen)
„Ausgezeichnet. Renate Reinsve, Stellan Skarsgard und Elle Fanning erhellen Joachim Triers eindringliche Reflexion über Familie und Erinnerung.“ (The Hollywood Reporter)
„Vergebung ist ein Akt, während Barmherzigkeit eine Vorstellung ist. Der Unterschied zwischen den beiden mag subtil sein, aber durch die außergewöhnliche Feinheit von Triers Filmemachen, das hier in der Verwandlungskraft des Filmemachens selbst schwelgt, macht ‚Sentimental Value‘ ihn überlebensgroß.“ (Indiewire)
„Mit dem tragikomischen ‚Sentimental Value‘ ergänzt Joachim Trier seine Oslo-Trilogie um ein weiteres Kapitel, variiert dabei bekannte Sujets und bezieht sich diesmal mehr als früher auf nordische Klassiker von Bergman bis Ibsen.“ (filmstarts.de)

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=1DJZ10rX50U
Verleih: Filmladen Filmverleih

Mittwoch 4.2. 2026, 19 Uhr
Frankreich / Deutschland 2025, 106 min, franz. O.m.U.
Regie: Hafsia Herzi
Darsteller:innen: Nadia Melliti, Park Ji-min, Amina Ben Mohamed

Fatima (Nadia Melliti) ist 17 Jahre alt und die jüngste von drei Töchtern einer französisch-algerischen Familie. Gemeinsam mit ihrer Jungsclique besucht sie ein Gymnasium in der Vorstadt. Obwohl sie in einer festen Beziehung ist, spürt sie zunehmend eine Anziehung zu Frauen. Mit dem Umzug nach Paris für ihr Studium beginnt ein neuer Lebensabschnitt. Sie findet Anschluss an die queere Szene, schließt enge Freundschaften und verliebt sich leidenschaftlich in die Krankenschwester Ji-Na (Park Ji-min). Zwischen ihrem muslimischen Glauben und ihren Gefühlen hin- und hergerissen, sucht Fatima nach ihrem eigenen Weg.

„Einer der schönsten Filme des Jahres.“ (Le Parisien)
„Sensibel und einfühlsam.“ (Variety)
„Liebe auf den ersten Blick.“ (Première)
„Auf Anhieb ein queerer Klassiker.“ (The Hollywood Reporter)
„Eine wunderbare Entdeckung in der Welt des queeren Dramas, die die Ankunft eines aufregenden neuen Talents markiert.“ (The Wrap)“Genau beobachtet und überaus berührend.“ (kino-Zeit.de)
„Unbedingt sehenswert.“ (Filmstarts.de)

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=A5WlPbYM6Yg
Verleih: Polyfilm Verleih

Vom Rock’n’Roll zum Roman. Zwischen Zeilen & Saiten

Reinhold Bilgeri liest aus seinem neuesten Roman „Das Gewissen der Tauben“ – einer packenden Geschichte über die verrückte Liebe zwischen der 20-jährigen Gerda und dem geheimnisvollen Italo-Schweizer Piero, der in die Machenschaften einer Schleppermafia verstrickt ist. Vor dem Hintergrund der 1950er/60er Jahre eröffnet Bilgeri einen Blick auf eine Welt voller Geheimnisse, Intrigen und gewagter Begegnungen – inklusive Einblicke in die dunklen Verstrickungen des Vatikans und die Fluchtwege von Nazis nach Südamerika.

Zwischen den Lesepassagen erklingen sowohl zeitlose Klassiker aus dem Great American Songbook als auch eigene Hits von Reinhold Bilgeri, die den Abend musikalisch bereichern. Zusätzlich bietet Bilgeri spannende Einblicke in seinen Film „Atem des Himmels“, die den literarischen und musikalischen Teil des Abends perfekt ergänzen.

Ein unterhaltsamer Abend zwischen Roman, Rock’n’Roll und Musik, der mit literarischer Tiefe und musikalischem Charme begeistert.

Turbo Thilda: Heldin im Schlummerland

athilda ist ein ganz gewöhnliches Mädchen. In ihren Träumen erwacht sie im phantastischen Schlummerland zur Turbo-Thilda und trifft dabei auf zwei »echte« Superheld*innen. Der schlaue Besserwisser-Boy mit seinem Akkordeon ist klüger als die Polizei erlaubt und das flinke Sausewind-Girl mit ihrer Klarinette ist so schnell wie das Licht. So beginnt ein heldenhaftes Abenteuer mit kniffligen Superhelden-Aufgaben, in dem die beiden musikalischen Alleskönner so richtig aufspielen und ihre Superkräfte unter Beweis stellen. Und genau das möchte Turbo-Thilda auch, so sein wie diese Superheld*innen, doch ob das der richtige Weg für Mathilda ist?

Die schwungvolle Inszenierung von Susanne Preissl erzählt davon die eigene Superkraft in sich selbst zu finden, auf diesem Weg auch zu scheitern, aber nicht aufzugeben und weiter an sich zu glauben. Alle Talente stecken bereits in dir, du musst sie nur finden.
Mit viel Wortwitz und einer großen Auswahl bekannter Musikstücke (Kinderlieder, Moderne, Klassik, Volksmusik), Auftragskompositionen von Matthias Werner und Eigenkompositionen begleiten wir Turbo Thilda auf ihrer Heldinnen-Reise und wie
sie ihre Superkraft mit Hilfe der Musik entdeckt. Kleine und große Pyjama-Held*innen werden dabei zum Mitmachen eingeladen.
Bist du nun bereit deine Superkräfte und Talente zu entdecken? Dann ab mit dir ins Schlummerland, Turbo Thilda wartet schon auf dich.

Für Kinder von 3 bis 8 Jahre | Dauer: ca. 50 Minuten

Ein Konzert des Jüdischen Museum Hohenems mit Daniel Kahn, Jake Shulman-Ment und Christian Dawid

Daniel Kahn ist wieder Gast des Jüdischen Museums Hohenems. Nach seinen umjubelten Konzerten im Salomon Sulzer Saal in Hohenems kommt er nun nach Bludenz in die Remise.
Mit Umru (unrest, Unruhe) beschließt der in Detroit geborene und in Hamburg lebende Songwriter und jiddische Troubadour Daniel Kahn seine Trilogie – die mit seinem Soloalbum Word Beggar 2021 begann, mit The Building 2023 im Duo mit dem legendären New Yorker Fiddler Jake Shulman-Ment fortgesetzt wurde, und nun im Trio mit dem langjährigen Painted-Bird Weggefährten Christian Dawid (Klarinetten, Saxophon und Perkussion) ihren spektakulären Abschluss findet.
Daniel Kahns Aufruf zu einer „Radical Yiddish Autonomy“ spielt mit traditionellen wie zeitgenössischen Liedern und musikalischen Ausdrucksformen, Eigenkompositionen, Wiederentdeckungen und Neuinterpretationen. Kahn übersetzt Tom Waits, Leonard Cohen, Stephen Foster oder Georg Kreisler ins Jiddische. Und im Konzert überrascht er darüber hinaus mit hellsichtigen musikalischen Kommentaren, ob zu Gaza, zur Deportation mexikanischer Arbeiter aus den USA oder zum russischen Angriff auf die Ukraine.
Vom tanzfieberischen Klezmer bis zu apokalyptisch anmutendem Jazz, von Groteske bis zum versöhnlichen Lagerfeuer vereint sein neues Programm Hymnen aus dem Niemandsland des Exils, die sich über alle Grenzen hinwegsetzen.
Das neue Album „Umru“ ist auf Oriente Musik als CD und digital erschienen, als LP bei Flavoredtune in Kooperation mit Oriente.

Mittwoch 18.3. 2026, 19 Uhr
Deutschland 2025, 86 min, deutsche Originalfassung
Regie: Christian Petzold
Darsteller:innen: Paula Beer, Barbara Auer, Matthias Brandt, Enno Trebs

Laura (Paula Beer) studiert Klavier in Berlin und muss einfach mal raus aus der Betonhölle. Ein Ausflug ins Umland der Hauptstadt zusammen mit ihrem Freund ist also angesagt. Doch der Trip nimmt kein gutes Ende, denn beide werden in einen schweren Autounfall verwickelt. Er stirbt, aber Laura überlebt entgegen jeder Wahrscheinlichkeit ohne auch nur ein gekrümmtes Haar. In den Nachwehen des schrecklichen Unfalls wird Laura erst mal von Betty (Barbara Auer) aufgenommen, die den katastrophalen Crash beobachtet hat. Dort, bei Betty, ihrem Ehemann Richard (Matthias Brandt) und deren Sohn Max (Enno Trebs) findet sie nach dem einschneidenden Erlebnis schnell Halt und emotionale Zuflucht. Doch während Laura glaubt, langsam heilen zu können, bemerkt sie, dass auch Bettys Familie mit einem tief sitzenden Schmerz umgehen muss, der ebenfalls danach verlangt, verarbeitet zu werden…

„Trotz der Katastrophe zum Auftakt derart leichtfüßig und feinfühlig, dass man den Sommer in den Bildern regelrecht zu schmecken meint.“ (filmstarts.de)
„‚Miroirs No. 3‘ wirkt wie eine vorsichtig hingestrichelte Zeichenübung, aus der ganz nebenbei ein lebenspralles Gemälde mit vielen Farben wird.“ (tagesspiegel.de)
„Der mit großer Sensibilität fotografierte Film erzählt eine spätsommerliche Heilungsgeschichte, leicht und ohne konzeptuellen Überbau.“ (filmdienst.de)
„So leicht und durchlässig, wie das titelgebende impressionistische Klavierstück von Ravel ist auch dieser überaus fein gearbeitete, schöne Film inszeniert.“ (radioeins.de)

Ausführliche Rezension unter: https://www.film-netz.com/post/miroirs-no-3-filmkritik-christian-petzold-sommerfilm
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=dQQh0yZGLEA
Verleih: Stadtkino Filmverleih

Mittwoch 18.2. 2026, 19 Uhr
Iran / Frankreich / Luxemburg 2025, 102 min, farsi O.m.U.
Regie: Jafar Panahi
Darsteller:innen: Vahid Mobasseri, Mariam, Afshari, Ebrahim Azizi

Vahid, ein aserbaidschanischer Automechaniker, wurde einst vom iranischen Regime inhaftiert und dort immer wieder mit verbundenen Augen verhört. Eines Tages betritt ein Mann namens Eghbal seine Werkstatt. Das Quietschen seiner Beinprothese lässt Vahid glauben, in Eghbal einen seiner früheren Peiniger wiederzuerkennen.

„Eine Erzählung von enormer politischer Wucht“ (Die Zeit)
„‚Ein einfacher Unfall‘ ist eine Kinoerfahrung, wie es sie nur selten gibt.“ (Der Spiegel)
„Ein beeindruckender Film“ (Süddeutsche Zeitung)
„Eine der unverwechselbarsten und mutigsten Stimmen des Kinos.“ (The Guardian)

Ausführliche Rezension unter: https://www.film-netz.com/post/it-was-just-an-accident-ein-einfacher-unfall-filmrezension-panahi
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=7uYsLjFoIQw
Verleih: Polyfilm Verleih

Es summt und brummt, es singt und klingt! Die Natur ist der geeignete Spielplatz für das Trio Pfiffikus! Summende Bienchen, singende Frösche, klingelnde Gänseblümchen, tanzende Vögel warten nur darauf entdeckt zu werden. Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das »Trio Pfiffikus« hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Es summt und brummt, es singt und klingt! Die Natur ist der geeignete Spielplatz für das Trio Pfiffikus! Summende Bienchen, singende Frösche, klingelnde Gänseblümchen, tanzende Vögel warten nur darauf entdeckt zu werden. Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das »Trio Pfiffikus« hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Mittwoch 4.3. 2026, 19 Uhr
Frankreich 2025, 94 min, franz.-engl. O.m.U.
Regie: Laura Piani
Darsteller:innen: Camille Rutherford, Pablo Pauly, Charlie Anson, Annabelle Lengronne, Liz Crowther, Alan Fairbairn

Agathe (Camille Rutherford) arbeitet in einer Buchhandlung und kennt für jede Lebenslage die passende Jane-Austen-Empfehlung. Während sie vom eigenen Schriftstellerinnendasein träumt, meldet ihr bester Freund Félix (Pablo Pauly) heimlich die ersten Kapitel ihres Romans bei einem Wettbewerb an – mit Erfolg: Agathe gewinnt einen Aufenthalt in der „Jane Austen Writers‘ Residency“. Auf dem historischen Landsitz soll ihr Liebesroman zwischen Teestunden und literarischem Austausch Gestalt annehmen. Doch der Kuss, den Félix ihr kurz vor der Abreise gibt, bringt sie ebenso aus dem Konzept wie ihr neuer Nachbar: Oliver (Charlie Anson), Nachfahre von Jane Austen, der wenig für Herzschmerz übrig hat. Trotz Abneigung kreuzen sich ihre Wege immer wieder, während Agathe versucht, ihre Schreibblockade zu überwinden – und dabei tiefer in eine ganz eigene Liebesgeschichte gerät.

„Eine köstliche, witzige, romantische Komödie in der Tradition von ‚Notting Hill‘.“ (L´illustre)
„Mit pointiertem Witz und viel Herz erzählt Regisseurin Laura Piani vom literarischen Ursprung moderner Liebeswirren und schafft Feel-Good-Kino in Perfektion, das ganz und gar verzaubert.“ (Filmladen)

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=5p7l3Z9y2CU
Verleih: Filmladen Filmverleih

Das Kabarett-Urgestein auf Tour!

Der Vorarlberger Musik-Comedian und Entertainer MARKUS LINDER war 1997 der erste, der im Ländle als Solist die Bühne betrat, und mit seinem elften Programm surft er nun in Richtung 30-Jahr-Jubiläum im kommenden Jahr.

In ‚BÄM-VALLERA‘ geht es, wie immer bei Pianist und Allround-Musiker LINDER, um alles! Um Rock’n’Roll und Schlager, um Reggae und Blues, um Ländler und Boogie-Woogie. Vorarlberger Mundart-Ausdrücke werden genauso auseinandergenommen wie so mancher grosse Hit, und es fällt einem wie Schuppen von den Augen, wenn man endlich erfährt, was die Evergreens, die wir täglich summen, wirklich bedeuten!

Und wenn das Publikum dann nach 90-minütiger Raumfahrt durch das Universum der Musik wieder am Boden der Tatsachen gelandet ist, fühlt es sich seltsam erfrischt und voller Energie!

Wer singt dann Lieder für dich

„Ich liebe es, auf großen Bühnen zu stehen. Davon träumt jeder Musiker. Aber im kleinen, intimen Rahmen zu spielen, wie zu Beginn meiner Karriere, das ist das Aufregendste überhaupt.“  Sagt JOSH. 
Deshalb geht der erfolgreiche Sänger und Songwriter 2026 alleine mit Gitarre und den Songs seines neuen Albums „Wer singt dann Lieder für dich“ auf gleichnamige Solotour und dabei ganz bewusst zurück in die kleinen Clubs und Veranstaltungsorte. Wenige Fans haben so Abend für Abend die Chance, die direktesten und unmittelbarsten JOSH. Konzerte seit Jahren zu erleben. Zurück zu den Wurzeln also, ganz wie früher. Das Publikum darf sich auf einen einzigartigen Abend mit JOSH. und seinen Songs und Hits freuen.

Beginn: 19.30 Uhr | Einlass: 18.30 Uhr

Fotocredit: © Philipp Hirtenlehner

Poetisches Erzähltheater mit Livemusik und Puppenspiel

Brav erfüllt die Prinzessin ihre königlichen Pflichten und Aufgaben. Doch sie will nicht länger alleine im Schloss leben. Sie will einen Prinzen und so schickt sie eine Nachricht in die Welt: „Lieber Prinz, komm zu mir. Ich will dich heiraten!“ Aber Prinzen sind selten geworden und der schüchterne Prinz will erst gar nicht kommen. Da schickt die Prinzessin ihren gefürchteten rostigen Ritter aus, um den Prinzen zu holen. Doch der Ritter taucht mit einem Frosch auf. Dieser stellt das Leben im Schloss völlig auf den Kopf und endlich darf die Prinzessin so sein, wie sie wirklich ist.

Mit Musik, Tanz und Puppenspiel wird die Geschichte mit ihren humorvollen, poetischen und überraschenden Facetten erzählt.

Die Froschkönigin wurde erfolgreich bei La Strada Graz, Puppenfestival Puppille, Kultursommer Wien und anderen zahlreichen Veranstaltungen gezeigt!

Nach dem Kinderbuch von Heinz Janisch, Annette Betz Verlag
Für Kinder und die ganze Familie ab 4 Jahren

Fotocredit: © Dagmar Leis

Wenn der Sommer naht, zieht es das Trio Pfiffikus in die Berge. Dann geht es pfeifend auf die höchsten Bergesspitzen, tanzend über Stock und Stein und jodelnd hinab ins Tal. Mit bekannten Wanderliedern, »pfiffigen« Jodlern und einigen Überraschungen im Rucksack, geht es bei jedem Wetter hoch hinaus. Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen.
Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das »Trio Pfiffikus« hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Wenn der Sommer naht, zieht es das Trio Pfiffikus in die Berge. Dann geht es pfeifend auf die höchsten Bergesspitzen, tanzend über Stock und Stein und jodelnd hinab ins Tal. Mit bekannten Wanderliedern, »pfiffigen« Jodlern und einigen Überraschungen im Rucksack, geht es bei jedem Wetter hoch hinaus. Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen.
Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das »Trio Pfiffikus« hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Ohren und Augen auf für die bunten Farben der Musik. Töne und Melodien fliegen beschwingt umher und tauchen den Raum in die schönsten und kräftigsten Farben, die man sich nur vorstellen kann. Spielend greifen die drei Freunde in den Farbtopf und verwandeln die Remise in eine kunterbunte Leinwand. Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das »Trio Pfiffikus« hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Ohren und Augen auf für die bunten Farben der Musik. Töne und Melodien fliegen beschwingt umher und tauchen den Raum in die schönsten und kräftigsten Farben, die man sich nur vorstellen kann. Spielend greifen die drei Freunde in den Farbtopf und verwandeln die Remise in eine kunterbunte Leinwand. Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das »Trio Pfiffikus« hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Es ist so weit, der große Winterschlaf steht vor der Tür. Vokalina, Ballerina und Pfiffikus freuen sich auf die stillste Zeit im Jahr. Zwischen klingenden Sternen, tanzende Lichtern und singenden Laternen lässt es sich besonders gut schlummern und kuscheln.
Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das »Trio Pfiffikus« hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Es ist so weit, der große Winterschlaf steht vor der Tür. Vokalina, Ballerina und Pfiffikus freuen sich auf die stillste Zeit im Jahr. Zwischen klingenden Sternen, tanzende Lichtern und singenden Laternen lässt es sich besonders gut schlummern und kuscheln.
Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das »Trio Pfiffikus« hilft euch dabei.

Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min.

BESETZUNG

Philip Haas »Pfiffikus«
Konzept, Trompete, Gesang, Tanz

Veronika Prünster »Vokalina«
Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz

Esther Planton »Ballerina«
Konzept, Klavier, Gesang, Tanz